Comparando "Cinderella Man" con 3 fuentes

Nosotros comparamos la película con las siguientes fuentes:
a) Texto "Los estados unidos de América y la crisis económica mundial" de Lowe
b) Película "Los intocables"
c) Canción "Brother can you spare a dime"

a)
Qué puntos se cruzan?

- Durante los momentos de depresión y previo al nuevo mandato de F.D. Roosvelt, los norteamericanos muestran señales de desconfianza respecto de sus líderes políticos; no los ven capaces de manejar la situación y no albergan esperanzas en F.D.R. (la conversación que el protagonista mantiene con su compañero de relaciones laborales Mike Wilson corrobora este ejemplo)
- Las condiciones de vida eran pésimas; se vivía en viviendas de baja calidad y los trabajos eran escasos y mal pagos: en la película tenemos en ejemplo claro de esto cuando Braddock intenta conseguir trabajo cerca del muelle, cargando y descargando mercaderías durante muchas horas, haciendo el trabajo de un peón por una remuneración mínima.

b)
Qué puntos se cruzan?
- En ambas películas se dan claros ejemplos de cómo los intereses de los más poderosos eran los que realmente pesaban y manejaban la vida social a través de acciones clandestinas.
En "Cinderella man" vemos como Jimmy Johnston está del lado de Braddock hasta que éste último sufre el infortunio de una mala racha en el boxeo, luego de lo cual es abandonado por muchos quienes parecían ser sus cercanos y dejado a su merced para subsistir.
Más tarde vemos como Joe Gould le ofrece una cantidad importante de dinero para que pierda en una pelea.
En los intocables es Al Capone quien mueve los hilos: manda a uno de sus secuaces a terminar con la vida de policías como Jim Malone, maneja el jurado que intervendría en su juicio para que lo encuentren como inocente.
Qué puntos contrastan?
Al momento no se me ocurre un contraste más marcado que el hecho de que El luchador se centra más en la desfavorable situación económica del país y como afectaba a sus habitantes mientras que Los intocables muestra el combate contra el vandalismo y como la policía se mostraba ineficaz ante la realidad requiriendo la formación de este grupo de "intocables" para proteger a la población de los gángsters.

c)
Qué puntos se cruzan?
Este tema fue compuesto por Jay Gorney y el letrista E. Y. "Yip" Harburg para un musical y denota la mala situación estadounidense hablando de que los hombres que habían sacado adelante el país trabajando y luchando en las guerras ahora estaban desempleados y sin vivienda.
Utiliza términos estadounidenses como "brother" o "buddy" para referirse a uno u otro grupo social, entonando oraciones amistosas u ofensivas, según lo requiera.
El título mismo "Brother can you spare a dime" que significa "Hermano, puedes gastar una moneda?" (en realidad no utiliza el término "spend" que signifca realmente gastar, sino "spare" que ofrece un significado más bien de ceder, prestar) es una alegato al hecho de que una mayoría se encuentra en condiciones económicas muy ajustadas mientras una minoría se encuentra en condiciones económicas muy holgadas, de esta manera se determina que algunos pueden ceder o prestar más que una moneda, y otros, no.

Ficha tecnica: "Cinderella Man" o "El luchador"

“Cinderella man” (“El luchador”)

Dirección: Ron Howard.
País: USA.
Año: 2005.
Duración: 144 min.
Género: Biopic, drama

Guión: Cliff Hollingsworth y Akiva Goldsman; basado en un argumento de Cliff Hollingsworth.
Producción: Brian Grazer, Ron Howard y Penny Marshall.
Música: Thomas Newman.
Fotografía: Salvatore Totino.
Montaje: Mike Hill y Dan Hanley.
Diseño de producción: Wynn Thomas.
Dirección artística: Peter Grundy y Dan Yarhi.
Vestuario: Daniel Orlandi

Reparto:

Russell Crowe (Jim Braddock),

Renée Zellweger (Mae Braddock),

Paul Giamatti (Joe Gould),

Craig Bierko (Max Baer),

Bruce McGill (Jimmy Johnston),

Paddy Considine (Mike Wilson),

David Huband (Ford Bond),

Connor Price (Jay Braddock),

Ariel Waller (Rosemarie Braddock),

Patrick Louis (Howard Braddock).

Rosemarie DeWitt (Sara Wilson)

Linda Kash (Lucille Gould)

Nicholas Campbell (Sporty Lewis)

Gene Pyrz (Jake)

Chuck Shamata (Father Rorick)

Sinopsis:

"El Luchador” se desarrolla en plena era de la depresión de los Estados Unidos. En ese momento cuando sufría una de las peores crisis económicas de su historia, surgió un héroe al que la multitud adoraba.

El personaje cita a un héroe que demostró al mundo de lo que es capaz un hombre para obtener una segunda oportunidad para él y su familia. Ese héroe popular fue James J. Braddock, también conocido como Cinderella Man, que se convirtió en una de las leyendas más sorprendentes de la historia del deporte estadounidense.

Cuando su carrera ya no tenía rumbo, él no pudo hacer frente a sus deudas, teniendo que superar además los peligros a los que están expuestos su familia, que es lo único que le importa en esta vida.

Pero en lo más profundo de su ser, Jim Braddock nunca se rindió. Así, con el fin de ayudar a su familia, Braddock decidió darse una última oportunidad y subió nuevamente al cuadrilatero.

Críticas:

"Cinderella Man" es un megasuperproducción de Hollywood (vean quién produce), y eso para mí no es una definición gratuita. Habiendo muy pocas al cabo del año, creo que cualquier amante del cine sin prejuicios debe considerar este tipo de películas como el plato fuerte (para ver) de toda una temporada. Luego encima resulta ser de factura impecable y de lo más entretenida, y ni siquiera eso es suficiente para que triunfe (fue la 42ª película más taquillera del año 2005).

Parece ser que el motivo es que se trata de una historia sobre el boxeo y la Gran Depresión, un deporte y una época que a estas alturas parecen cosa del pasado. Pero no deja de haber aquí una paradoja, pues el mayor mérito de “Cinderella Man” no es lo bien que está contada, ni siquiera el excelente trabajo (y ya son muchos) de Russell Crowe (atentos a la escena de su combate más duro, en el club: Braddock Vs. su dignidad), lo mejor de todo, decía, es conseguir que, tras más de cien años de cine y docenas de obras maestras sobre el boxeo con largos combates, a estas alturas venga el blando de Ron Howard y consiga que el espectador se vea sorprendido, ahí sentado en la butaca, deseando que se acaben las escenas sobre niños pobres y esposas abnegadas (el personaje de Zellweger es lo más flojo), ansioso por que Russell vuelva al ring, a darse puñetazos, escupir sangre y observar las caras de un Giamatti que se merece la nominación al Oscar tanto como los responsables de la dirección artística.

Resumiendo: se juntan cuatro de las más grandes productoras del planeta y… ¿Qué consiguen? Un film que entretiene y emociona. Y la taquilla va y se la lleva cualquier tontería de terror adolescente. Menos mal que el tiempo se encargará de hacer justicia poniendo las cosas en su sitio. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
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"Llena de vaivenes sentimentales, (...) dada la inclinación del Sr. Howard por el sentimentalismo efectista, es un nudo en la garganta que se traga fácilmente. Aún así, con una historia contundente y con dos actores de altos vuelos (Crowe y Paul Giamatti), el Sr. Howard no se equivoca demasiado." (A. O. Scott: The New York Times)
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"Asombrado por la interpretación de Crowe. (...) Es una estupenda película sobre el boxeo, pero no hacía falta otra más. (...) Russell Crowe hace un Braddock fascinante (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Magistral interpretación de Russell Crowe (...) emotiva película" (Carlos Boyero: Diario El Mundo)
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"Una excelente película" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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"En el ring (...) gana fuerza y consistencia (...) Pero absolutamente todo lo demás huele a componenda, a película lacrimógena, a colección de tópicos sobre la necesidad del heroísmo." (M. Torreiro: Diario El País)
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"Tiene la espectacularidad y dureza de una gran producción de Hollywood, pero también una excesiva duración y tendencia a la simplificación. (...) Puntuación: ** (sobre 5)". (Francisco Marinero: Diario El Mundo)
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"Con la dignidad en un puño y con las tripas en el otro. (...) una joya de artesanía (...) el rigor interpretativo de Crowe es brutal. (...) Puntuación: **** (sobre 5)". (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)

Fecha de salida:

Estreno en USA: 3 Junio 2005.

8 de septiembre del 2005 (Argentina)

Productora: Universal Pictures / Miramax Films / Touchstone Pictures / Imagine Entertainment

Trailer: